SANTO DOMINGO.- En el marco del Día Internacional de la Mujer, la revista Gala ofreció un agasajo a destacadas mujeres de la República Dominicana, que han manifestado su interés en el desarrollo y defensa de sus derechos.
En este encuentro, dedicado a la embajadora de Canadá Shauna Hemingway, se intercambiaron experiencias y realidades sobre la temática de género en ambas naciones.
En ese escenario, la diplomática manifestó la disposición de su gobierno de apoyar proyectos y programas que apoyen la equidad femenina.
Asimismo, las invitadas conversaron sobre los principales desafíos que hoy tienen las mujeres.
Fueron abordados aspectos de gran importancia como el desarrollo social, político y económico de las dominicanas y los retos que confrontan ante problemas como el matrimonio infantil, uniones tempranas, la violencia de género y el embarazo en adolescentes.
También tocaron tópicos como la importancia del empoderamiento económico para cambiar sus vidas y realidades, la lucha por la igualdad salarial entre hombres y mujeres, así como el acceso al crédito de manera igualitaria.
De los avances de la mujer en nuestra sociedad, se hizo énfasis en los niveles de educación que han alcanzado las mismas, y la elevada matriculación de mujeres en las universidades, así como el papel jugado en los espacios de dirección en el sector público y privado.
En el encuentro participaron, además, Ruddy de los Santos, gerente general de la Revista Gala; la empresaria y presidenta de Prosperanza, Judith Cury; las diputadas, Karen Ricardo y Gloria Reyes; Digna Reynoso, vice alcaldesa del Distrito Nacional; Silvia García, diputada ante el PARLACEN; Lenis García, abogada y catedrática universitaria; Elianta Quintero, presentadora de noticias; Heidi Pineda, estratega de comunicación; las comunicadoras, Ana Jiménez y Danilsa Vargas y la dirigente política Fredelink Clark.
Santo Domingo, 12 mar.- El ministro Andrés Navarro ve necesaria una nueva Ley General de Educación que se adapte a los nuevos tiempos, y que garantice la calidad de la enseñanza y el aprendizaje tal y como se recoge en el Pacto Nacional para la Reforma Educativa.
Según un comunicado del Ministerio de Educación, Navarro saludó hoy la propuesta realizada por el Ministerio de Administración Pública para modificar la Ley General de Educación, que lleva vigente más de 20 años.
Una modificación que, a su entender, debe ser integral, abordando los diversos aspectos que han perdido vigencia con el paso del tiempo.
En este sentido, el ministro informó de que una comisión de funcionarios y técnicos trabajan desde el año pasado en definir una metodología transparente y participativa para el estudio integral de la ley y para la elaboración del nuevo marco jurídico.
Esto permitirá «la participación activa de todos los sectores de la comunidad educativa para que, además de ser legal, tenga la debida legitimidad».
SANTO DOMINGO.- Domingo Bautista, es un comunicador con más de 40 años en el arte. Es justo uno de los motivos por lo que la Asociación de Cronistas de Arte (Acroarte), decidió entregarle en la edición número 34 de los premios que organiza junto a Cervecería Nacional Dominicana (CND) un Soberano Especial.
“Para nosotros es un honor reconocer a una figura como Domingo Bautista que ha acumulado reconocimientos importantes por su labor en los medios de comunicación, desde los cuales ha jugado su papel, en muchos casos entreteniendo a los dominicanos y en otros, asumiendo el compromiso social que le ha tocado ante algunos temas en los que ha sentido que debe hablar”, comentó Emelyn Baldera, presidenta de Acroarte.
A los 18 años de edad, Bautista era reportero radial, este joven nacido en Villa Juana se abrió paso en el difícil mundo de la comunicación en un momento donde la televisión estaba reservada para ciertas figuras de nombres sonoros o apellidos. Es uno de los argumentos que siempre destaca cuando le toca hablar de su paso por la televisión dominicana.
Para inicios de la década de los noventa, Domingo Bautista llega a Color Visión y allí implantó un estilo de conducción que revolucionó una época, sus espacios La Super Tarde y La Super Revista se convirtieron en verdaderos clásicos del canal, donde duró 25 años.
“En Domingo, tenemos una representación del esfuerzo, el trabajo, la disciplina. Desde Acroarte queremos reconocerlo con este Soberano Especial y a través de él motivar a los jóvenes talentos de la comunicación para que puedan hacer un ejercicio responsable en los medios de comunicación” manifestó Baldera.
Actualmente tiene en el aire el programa radial “Domingo Latino” que se transmite por la estación Hits 92, todos los domingos desde las 12 del medio día. Este espacio cumplió sus 30 años al aire.
El veterano comunicador se ha caracterizado por su especial forma de animar en televisión y el colorido de su vestimenta, un recurso que utiliza como rebeldía y para romper con los esquemas establecidos a su llegada a los medios de comunicación.
La gala de Premios Soberano 2018 será conducida por Roberto Ángel Salcedo y Nashla Bogaert el próximo martes 20 de marzo en el Teatro Nacional y transmitidos a partir de las 7:00 de la noche por Telemicro (canal 5) y Telemicro Internacional para el resto del mundo.
SANTO DOMINGO OESTE.- Uno de los más coloridos carnavales de Santo Domingo, es el Carnaval de Manoguayabo, que una vez más se llevará a cabo desde el viernes 16 hasta el domingo 18 de éste mes.
Dicha actividad se realiza desde el año 2004 de mano de su fundador y creador, Jorge Pichardo, quien se ha pronunciado en favor de engrandecer la cultura de la comunidad de Manoguayabo, anunciando que la misma está dedicada a la Cooperativa del mismo nombre.
También anunció, que ya fue elegido el Rey Momo del Carnaval, Frank Soto, actual director del Hospital Marcelino Vélez de Santo Domingo Oeste.
Pichardo dió a conocer una serie de actividades que se realizarán durante los tres días del carnaval entre los que se encuentran un Certamen de belleza titulado «Miss Carnaval Manoguayabo 2018», en el cual se elegirán la reina, la bi reina y la princesa del carnaval.
Además, la presentación de cantantes urbanos y de la música popular del municipio, con la presentación de un artista invitado muy especial.
Participarán unas 20 candidatas y un jurado compuesto por personalidades representativas de la comunidad.
Este evento está pautado para el viernes, desde la 7 de la noche en el Play de Operaciones Especiales de Manoguayabo, con dedicatoria especial, a la diputada Ana María Peña, esposa de Frank Soto, el Rey Momo.
Para el sábado 17, será la noche del «Manoguayabense en el Exterior», una especie del dominicano ausente, con una actividad consagrada al reconocimiento a personalidades que viven en el exterior y que durante estos tres días harán uso de su presencia para aportar y disfrutar del carnaval de Manoguayabo.
También se presentarán figuras artísticas como: El Gringo de la Bachata, Los Amigos del Son y Chiqui y su Banda Típica, con dedicación especial al Diputado Aquilino Serrata.
Y finalmente, el domingo 18, es el Gran Desfile de Comparsas del municipio y todo el país a partir de las 2:00 de la tarde hasta las 7:00 de la noche.
Santo Domingo, 11 mar.- Una multitud marchó hoy en Santo Domingo por los derechos de las mujeres y para reclamar la despenalización del aborto cuando el embarazo sea producto de una violación o incesto, cuando la vida de la madre corra peligro o cuando el feto tenga malformaciones incompatibles con la vida.
Los manifestante se concentraron en el Parque Independencia, desde donde marcharon por diferentes calles de la Ciudad Colonial hasta llegar a la emblemática Plaza España, punto final de la actividad, que concluyó con un concierto popular.
Al cierre de la marcha se leyó una documento en el que los convocantes, entre ellos organizaciones sociales, gremios y sindicatos, reclamaron legislaciones y políticas públicas «que garanticen de forma integral los derechos de las mujeres».
Además de la cuestión del aborto, exigieron del Gobierno dominicano medidas concretas para enfrentar la violencia de género, así como la igualdad salarial entre hombres y mujeres, condiciones integrales para su desarrollo profesional y universalidad de la cobertura en la seguridad social.
A la vez, demandaron «efectivas medidas o sanciones contra el acoso sexual en el trabajo».
«Las mujeres decimos presente, libres, fuertes, valientes y vivas. La revolución de las mujeres está aquí, la revolución por la igualdad, por la dignidad, por la felicidad», dijo la activista Isabel Spencer en representación de las organizaciones.
SANTO DOMINGO.- El Ayuntamiento del Distrito Nacional (ADN) concluyó este sábado el tradicional desfile de “Carnaval Santo Domingo 2018”, con la participación de más de 100 comparsas, que desfilaron desde las 3:00 de la tarde por la avenida George Washington, en el tramo comprendido entre el obelisco Hembra y la calle Pasteur, en dirección Este- Oeste.
El evento fue encabezado por el alcalde David Collado, el cuerpo de regidores, la comisión organizadora del certamen, incluyendo al coordinador Dagoberto Tejeda y el presidente Ramón Colombo, así como funcionarios del cabildo de la Capital.
David Collado junto a su hija, Pamela Sued, Ramón Colombo.
El desfile contó con el respaldo de un multitudinario público, que destacó el colorido, la calidad de las comparsas, creatividad, musicalización y contenido de los diferentes barrios representados.
Las comparsas desfilaron a ritmo de la música de carnaval, mientras el jurado a cargo de la premiación las evaluó para escoger a las ganadoras, teniendo en cuenta su creatividad, colorido, originalidad, musicalidad e identidad.
El jurado de premiación estuvo integrado por César Mella Mejía, Tony Rafúl, Rafael Nino Feliz, Rolando Pérez Uribe, Olaya Dotel, Patricia Ascuaciati y Mateo Morrison.
También, José Ernesto Domínguez, Julio Castillo Mejía, Mirian Bello, Jochy Domínguez, José Cuello, Flavio rondón, Mariano Hernández, José Antonio Matías Vásquez, Geo Ripley, Pedro Julio Quezada, Aristóteles Poncerrate, José Castillo Amarilis Mota y Julio encarnación Moreno, George Ripley y Víctor Mariano Hernández.
Las comparsas escogidas como ganadoras serán premiadas con aportes metálicos que van desde los RD$27,000 hasta los RD$75 mil pesos, en sus diferentes categorías en un acto oficial de entrega en el transcurso de la semana.
El Carnaval Santo Domingo 2018 estuvo dedicado al doctor Ramón Correa, quién por más de dos décadas ha venido representando el personaje del Diablo Cojuelo en todas las celebraciones carnavalescas. Mientras que la reina fue la folklorista Xiomara Fortuna.
Entre las comparsas más vistosas que se pudieron apreciar estuvieron los diablos cojuelos y personajes tradicionales como roba la gallina, califé y la muerte en yipe, así como otros que demostraron la creatividad, originalidad, colorido, musicalidad e identidad de los diferentes barrios de la capital.
Tras la culminación del desfile, el público disfrutó de un grandioso espectáculo artístico en el parque Eugenio María Eugenio de Hostos con la participación del Mayimbe Fernandito Villalona.
“…el arte, al menos como manifestación evidente del ritual y de la expresión ideológica, es el vehículo que articula las manifestaciones externas de comunicación entre la vida de los mortales y las fuerzas superiores”.
Rosario Lucas Pellicer
Me sitúo en los estadios históricos del Calcolítico, o Edad del Cobre, para establecer una conexión con la fuerza y significancia de los símbolos gráficos interpretados en la Era Moderna, dentro de la categoría estética denominada abstracción, más bien abstracción simbólica, toda vez que durante el período prehistórico del Calcolítico, ubicado entre el Neolítico (nueva Edad de la Piedra) y la Edad del Bronce, como manifestación espiritual ideada como arte, prevalecieron motivos esquemáticos y abstractos que se multiplicaron a todo lo largo donde la mano humana intentaba plantar su idea de comunicación y relación emocional y espiritual con la naturaleza.
El autor es crítico de Arte. Reside en Santo Domingo
La reflexión, que como aritmética de la historia anoto en el párrafo anterior, es para celebrar mi reencuentro con la obra del artista Kikito Rodríguez (Santiago, República Dominicana, 1963), residente desde hace tres décadas en Nueva York, cuyo primer contacto con su arte fue en el año 2005, durante la Feria Internacional “Off theMain Art Fair”, Puck Building, NY, un creador que desde aquel primer momento de relación cercana con su obra advertí la carga de emoción y capacidad de traducir su espíritu sobre la tela que este poseía. Para entonces artista en franco proceso de evolucióntécnica, estilística y creativa.
Trece años después de aquel primer encuentro, restablezco mi relación con la obra de Kikito Rodríguez, descubriendo a un pintor evolucionado que en la plenitud de su proceso de maduración y de afianzamiento estético nos presenta el flujo deslumbrante de una colección de pinturas que ha nombrado “Espejos en el aire”, en las que, conjugando espacios internos y externos como nacidos desde las concavidades y planos mistéricos del espejo, afirma la autoridad del temperamento de un artista que ha decididoplantar en sus telas traducciones metafóricas visuales, propias de lo que he denominado atracción simbólica en la nueva pintura de Kikito Rodríguez.
Golpe severo. Golpes de emoción profunda fue lo que sintió mi ojo escrutador cuando me sumergí en las estructuras interiores de las formaciones con eclosiones cromáticas,que con fuerza de tormenta, este artista formado bajo el rigor académico de la Escuela de Altos de Chavón, propone como indagación cósmica a la mirada perceptora desde un razonamiento filosófico y existencial, grabado en la tela como gritos épicos de una resonancia infinita que por momentos lo llevan a pactar con la ira simbólica y libertaria del francés Eugene Delacroix, o con los torrentes de vida, música y color que descubriera como forma de pintar la música el prestigioso pintor mexicano Leonardo Nierman.
Es evidente que un delirante amor y pasión comprometida con la belleza, con el quejido, con la celebración de la vida, con la celebración de la universalidad y toda su fuerza mágica; con la celebración y reconocimiento simbólico de los elementos que conforman la vida misma, el aire, la tierra, el fuego y el agua, y al que yo le agrego el evolucionado elemento del amor, son partes esenciales de la configuración atómica que optó asumir como propio y sello personal para su pintura Kikito Rodríguez en el momento en que quiso mostrarnos la vitalidad y furtividad de sus espejos; demostrando desde esa plataforma pictorial la vigorosa elocuencia de su gestualidad plástica y fuerza de plasmación de sentimientos y conciencia interior en sus telas.
Artista sabio que ideó los recursos de la abstracción simbólica mirando las estructuras perfectistas de Salvador Dalí para fundar en sus pinturas, a partir de acordes musicales, sonidos raros compuestos con notas y arpegios que emanan desde su interior y del exterior de sus telas como sonidos paralelos a los latidos de su propio corazón, proponiéndole al lector de sus pinturas una obra cargada de optimismo, inspiradora en sus propósitos estéticos, colorativa y vigorizante que siento sanadora por el fuego, sacudimiento opticial y psicológico que provocan en el espectador musicalidad palpable e ideas cargadas de matices sensuales.
Es como si un motivo oculado con propósitos de generar fenómenos físicos y pictoriales de doble movimiento y expresión, en los que se condensan y danzan soles, lunas, la tierra, el agua y otros fenómenos celestes que nos recuerdan que la vida no es una sola vida, sino que es una existencia múltiple e infinita, y que en sus pinturas puede estar cifrado el secreto de esa verdad filosófica, mística o esotérica.
En las pinturas de Kikito Rodríguez se ve el silencio, y se siente una fuerza desafiante que la proporcionan en sabia conjugación, gamas cromáticas atmosferizadas y un dibujo interior de notable arquitectura intelectual que le permite al artista armonizar, crear sonidos e imágenes nuevas, gestualmente plasmadas como fenómenos de percepción, que como en la idea del barroco, de manera mistérica podía tener su raíz fenoménica en los enigmas del espejo.
En su pintura hay mundos ocultos, pero también mundos visibles como aquellos en los que apuesta al paisaje aleccionador que traza la ruta crítica sobre el calentamiento global o también momentos de reflexión tan profundos que sirve sobre la mesa la urgencia de la meditación por la calidad de la vida en el planeta que habitamos. Se nos revelaKikito Rodríguez en su exposición/Colección 2018 en el Centro Cultural Mirador Santo Domingo, como un generador de sensaciones capaz de sembrar en sus telas gamas de colores radiantes, plasmados como parte de un esquema compositivo con una evidente expresión de sinceridad en cada uno de sus trazos, que en ocasiones transita entre los estadios estéticos simbólicos de lo épico a la intensidad lírica.
NUEVA COLECCION
La nueva colección de pinturas con las que el artista Kikito Rodríguez llega a la República Dominicana, es para mostrarnos un arte desde cuya representación interior, sustancia, cuerpo y alma del propio artista lo siembra en sus pinturas para expresarse simbólica y metafóricamente en el lenguaje de un arte que es esencia y conciencia de lo real; una epifanía de la revelación del tiempo, de la historia y la naturaleza del ser; un arte para no mentir, un arte para no teatralizar la vida, un arte para la coronación de conciencias críticas, normado en su espectro totalizador como una estética crítica y autocrítica de rabioso compromiso con la ideología contemporánea que apuesta al Neohumanismo radical que ha establecido, desde la sociología y la filosofía en el arte, que los artistas de este tiempo deben ser y actuar como guerreros de compromiso capaces de sepultar misiles, destruir disparoscon el escudo milenario de la belleza; porque en suma, ahí está y ha estado siempre el equilibrio más normativo de la humanidad.
PUNTA CANA, República Dominicana.- Este polo turístico celebró su carnaval con la participación de lucidas comparsas, entre ellas representantes de Colombia y Haití, que desfilaron por el boulevard Primero de Noviembre deleitando a miles de turistas nacionales y extranjeros en un ambiente familiar y seguro.
Se inició con un desfile de carros antiguos encabezado por el presidente y CEO de Grupo Puntacana, Frank Rainieri, quien coronó como Rey Momo del Carnaval a Freddy Ginebra, director de la Fundación Casa de Teatro, coordinador del Clúster Turístico de Santo Domingo y director de Capital Americana de la Cultura-2010.
Luego vino la presentación de comparsas. Las más emblemáticas fueron las Puntacana International School (que este año representó al Gavilán de La Hispaniola, una especie en peligro de extinción que la Fundación Grupo Puntacana ha rescatado con gran éxito) y las Musas de Punta Cana (que se inspiraron en arrecifes de coral, para representar la vida marina y sus guardianes Las Tres Caras).
Además, en representación de las provincias estuvieron los Diablos Cojuelos, la Reina del Carnaval y Fantasía de la Vega, los Vaqueros y los Montros de Jarabacoa, Fantasía de Carnaval Marino de Río San Juan, los Guloyas de San Pedro, Fantasía de Carnaval y Taimáscaros de Puerto Plata, Los Papeluses de Cotuí, los Brujos de San Juan, los Pintaos de Francisco Antonio Suárez de Barahona y Roba la Gallina de Baní (Jochy Pérez). Representando al Distrito Nacional desfilaron Diablos de Villa María, Fantasía de Carnaval de Romer Pérez y Aqua (la gran comparsa de Villa Consuelo), entre otras.
Cada año Grupo Puntacana celebra el Carnaval de Punta Cana como un evento que exhibe los elementos más importantes de la cultura dominicana a los miles de turistas que visitan esta zona del país.
Gala del Carnaval
Como antesala del Carnaval, los visitantes y residentes de la zona disfrutaron de la presentación de dos de las mejores comparsas: la comparsa de Los Leones de Santo Domingo y Alma Caribe con la Tribu Yucahoo, de Puerto Plata.
Acerca del carnaval
El Carnaval de Punta Cana es un evento gratuito que se realiza gracias a la iniciativa del Grupo Puntacana y su programa de Responsabilidad Social Corporativa con el fin de contribuir con la imagen del país y en especial la región Este. Expone las tradiciones culturales y folclóricas de la República Dominicana y de otras Islas del Caribe, a los miles de turistas que visitan la región de Punta Cana – Bávaro,
En los últimos años el cine de Paul Thomas Anderson, creador por excelencia de personajes insólitos, de historias inolvidables que han dejado a mi cinefilia sin palabras, ha comenzado un período en el que su estética captura ciertas épocas del siglo XX, apelando a un lenguaje visual que se fortalece con significados profundos, inseparables de ese género arbitrario que conocemos como drama. Vemos esto en obras capitales del cine moderno como la excelente «There Will Be Blood» y la inquietante «The Master», retratos complicados, inteligibles, de personas caóticas que anhelan satisfacer las partes más oscuras de su obsesión. Con tan solo ocho filmes este señor puede entrar fácilmente entre los mejores cineastas de la historia.
EL AUTOR es critico de cine. Reside en Santo Domingo.
El más reciente trabajo de este director, «Phantom Thread», es un drama de cámara que hemos disfrutado, porque, efectivamente, ha sido concebido como un ejercicio de estilo que evoca aquel romanticismo infausto de la mítica «Rebecca» (1940), de Alfred Hitchcock. Todo es glamour, idilio y tensión. Se despliega belleza visual, una música sublime y unas actuaciones exquisitas, especialmente la de Daniel Day-Lewis, quien colabora con Anderson por segunda ocasión para interpretar a Reynolds Woodcock, un reputado diseñador de moda que vive en Londres en los años 50.
En la gigantesca vivienda del señor Woodcock (Daniel Day-Lewis), los momentos de silencios son adornados con los soliloquios de las costureras que confeccionan los vestidos que él diseña, y con los que viste a los miembros de la alta sociedad: la realeza, las socialités, las estrellas de cine, los aristócratas, la gente que vive en otro universo social. Lo acompaña su hermana Cyril (Lesley Manville), una mujer educada, misteriosa, de principios, que administra la empresa y se cerciora de que todo salga al pie de la letra para exhibir las piezas que visten a las modelos en las pasarelas celebradas en las habitaciones de la mansión.
La vida de Woodcock no es sencilla. Es un hombre neurótico, perfeccionista, de modales, obsesionado con los vestidos, atrapado por el fantasma de su madre, satisfecho con la manía de vestirse de una forma elegante. Es el tipo más refinado que uno se pueda imaginar. Su fuerte carácter solo es apaciguado por Cyril, quien parece la mandamás de la casa Woodcock. Un día, desayunando en un hotel, conoce a Alma (gustosa actuación de la desconocida Vicky Krieps), una mesera que se convierte en su musa más preciada, y con la cual comienza una relación amorosa que huele a peligro.
La brillante mezcla de amor y odio en el vínculo de los protagonistas es un comentario de la equidad de género en una sociedad patriarcal. Con estos personajes Anderson disecciona la política de roles desde la óptica del matrimonio. Las contradicciones de Reynolds Woodcock, la última interpretación de Daniel Day-Lewis, representa la posición del genio dominante que luego cede ante las exigencias de su amada Alma (la mujer pasiva y obediente), a quien en un principio trata como si fuera incorpórea, pero que luego resulta ser algo más que un simple objeto del deseo. En la intimidad, las miradas, las taciturnidades y los arrumacos desmenuzan la psicología de estos personajes, diciéndonos que detrás de ese hedonismo de telas se halla la culpa y el dolor reprimido, principalmente el de Woodcock.
Como bien sabemos, Anderson construye los personajes de sus guiones partiendo de individuos históricos, y esta película no es la excepción. El maniático y puntilloso Reynolds Woodcock es un espejo de Cristóbal Balenciaga, uno de los grandes modistos de la historia; además de otras referencias a personas de la ‘jet set’ como Porfirio Rubirosa y Barbara Hutton. Cuando deja a un lado las alusiones, enriquece la efigie de Woodcock y Alma con un melodrama que homenajea a las grandilocuentes películas de Max Ophüls, pero, por supuesto, sin olvidarse del comentario del mundo de la moda y de la crisis de un artista.
Lo incuestionable es que la película de Anderson siempre engalana. El diseño de producción, el vestuario y la música de su usual colaborador Jonny Greenwood otorgan una elegantísima preciosidad al romance de Reynolds y Alma, un amorío que funciona como una metáfora de la ambivalencia del apego, ese hilo invisible que pocas veces podemos ver.
Ficha técnica
Año: 2017
Duración: 2 hr 10 min
País: Estados Unidos
Director: Paul Thomas Anderson
Guion: Paul Thomas Anderson
Música: Jonny Greenwood
Fotografía: Paul Thomas Anderson
Reparto: Daniel Day-Lewis, Vicky Krieps, Lesley Manville
SANTO DOMINGO. En un acto encabezado por el expresidente Leonel Fernández, el escritor y abogado dominicano, Marcelino Ozuna puso a circular su obra » Aquellos Amores de Marzo», donde recoge anécdotas y vivencias, además de relatos ficticios
En actividad en que se presentó la obra participaron diversas personalidades del ámbito literario, diplomático y consular, así como de invitados especiales.
La connotada crítica literaria francesa, Delia Blanco, tuvo a su cargo las salutaciones en el acto de puesta en circulación del ejemplar.
De su lado, la presentadora Jatnna Tavares, el cantante Cheo Zorrilla, los actores Jhonie Mercedes y Omar Ramírez, leyeron parte de los relatos plasmados en la obra.
La presentación del libro estuvo a cargo del escritor Pedro Antonio Valdez, quien destacó la forma ágil y sencilla con que el autor de la obra hace sus relatos.
En tanto Ozuna afirmó que no pudo escoger mejor fecha para presentar el libro «Aquellos Amores de Marzo», que el Día Internacional de la Mujer.
El autor hatomayorense explicó que en su obra retrata los tropiezos del corazón, como pocas veces se han pintado.
Sostuvo que es una canción de amor y tristezas, que queda tatuada en las horas y perpetuada en el centro de las nostalgias.
Esta es la más reciente publicación del autor Marcelino Ozuna y previamente ha sido presentada en el Museo Histórico de Paterson, Nueva Jersey, en la Librería Publica de la ciudad de Nueva York, en la Casa Dominicana de Puerto Rico, y en Lyndhurst, Filadelfia, bajo los auspicios de la mítica editorial colombiana Oveja Negra.
